Design - Produto

URI Permanente para esta coleçãohttps://bibliodigital.unijui.edu.br/handle/123456789/431

Navegar

Agora exibindo 1 - 20 de 39

Design de joias inspirado na religião Wicca : a representatividade dos familiares na bruxaria
(2024-07-22) Siqueira, Pâmela Caroline Hortêncio
Este trabalho tem como foco principal o desenvolvimento de uma coleção de braceletes, através dos conceitos da Religião Wicca com referência nos familiares da bruxaria, representando através do design e da arte, dando-se a comunicação visual entre esse produto e seu consumidor para retratar esse resgate a memória. Trata-se de um estudo bibliográfico, por isso foram utilizadas as ideias teóricas de importantes autores do campo. Para tanto, é dado um breve panorama teórico com o objetivo de introduzir os conceitos das joias nas religiões e na bruxaria. Além disso, vem sendo observada nos últimos anos uma tendência mística, principalmente entre os jovens que precisam ser representados. Foram utilizadas, as pesquisas bibliográfica e documental. Como metodologia de projeto, o trabalho irá seguir a sugerida por Bonsiepe (2012). Palavras-chaves: Design; Joias; Wicca; Religião; Familiares; Bruxaria.
Design de interiores de espaços reduzidos : Tiny House
(2024-07-19) Linn, Eduardo
O presente trabalho tem como objetivo desenvolver o design de interiores de uma tiny house, de 23m², para um casal que deseja morar em um sítio. Este projeto propõe encontrar soluções para a otimização do espaço, possibilitando um maior armazenamento de utensílios e equipamentos; bem como explorar os materiais e técnicas para o desenvolvimento dos mobiliários, aliando ergonomia, estética e funcionalidade. Esta pesquisa é caracterizada como um Estudo de caso e bibliográfica, utilizando a metodologia de projeto de Bruno Munari. Palavras chaves: tiny house, mobiliário, ambientes, projeto, interiores.
Coleção Brixta : moda confortável como ferramenta de igualdade de gênero
(2024-07-17) Martel, Alexandre
Com a influência de movimentos sociais buscando igualdade de gênero iniciou-se um debate acerca do vestuário: roupa tem gênero? A soma de questionamentos e uma análise histórica qualitativa sobre a diferença de conforto nas roupas “masculinas” e “femininas” é a base de criação do presente trabalho. Objetiva-se, aqui, desenvolver uma coleção de vestuário com peças que respeitem o conforto dos corpos independentemente do seu gênero, possibilitando igual comodidade para que todos desenvolvam suas atividades cotidianas sem impedimentos. Para o processo de design deste projeto utilizou-se a metodologia Design Thinking de Tim Brown (2008) com acréscimo de etapas da metodologia de Doris Treptow (2007). Palavras chaves: agênero, conforto, vestuário, coleção.
Proposta de interface de aplicativo para agendamento de serviços de beleza femininos
(2024-07-15) Rommel, Marciele
O presente projeto visa a criação e desenvolvimento de interfaces de aplicativo para serviços de beleza femininos visando a inclusão de diversos serviços. Facilitar o agendamento dos horários pelos clientes e prestadores de serviços. A proposta do projeto reflete na organização e gestão dos serviços e clientes buscando trazer mais conforto, ordem, dinamismo para o prestador do serviços e usuários. Desenvolvendo as interfaces do aplicativo em protótipos será possível visualizar a melhoria nos processos de empresas e consequentemente maior qualidade nos serviços prestados. Fatores determinantes para criação de boas interfaces de aplicativos é a experiência do usuário, reduzir a complexidade de dispositivos acessados pelo usuário é uma grande meta para criadores de software, para que sua interface abranja a maior quantidade de pessoas que consequentemente possam compreender o uso da ferramenta ou sistema criado. Palavras chave: Experiência de usuário, interfaces, agendamento.
Design editorial: proposta um modelo de fotolivro do bebê
(2024-05-23) Mülhbaier, Cristiane Raquel
O presente trabalho é um estudo de caso do estúdio Cristiane Raquel Fotografia, que tem como objetivo expor a importância do design editorial no desenvolvimento de fotolivros, especialmente os que retratam a história do primeiro ano de vida do bebê. Utilizando conceitos do design para elaboração do layout, escolha da tipografia, cores e grids de forma adequada, visando valorizar e evidenciar o conteúdo do fotolivro. E através da Sequência de Fibonacci, criar um layout harmonioso e visualmente agradável para os leitores, proporcionando desta maneira uma boa experiência de leitura. Para tal foram desenvolvidas pesquisas de mercado para conhecer os produtos já existentes e também com o público alvo para levantamento das expectativas dos mesmos, o que foi de fundamental importância para nortear as decisões tomadas na execução do projeto. O fotolivro contará a história de vida do bebê no seu primeiro ano, através de fotografias e textos informativos de forma clara e bem organizada através da aplicação dos conceitos de design editorial atendendo desta forma os objetivos propostos no projeto, e portanto será uma lembrança que ficará por gerações na família. Palavras chaves: design editorial, fotolivro, Sequência de Fibonacci, diagramação, layout
Desenvolvimento coleção de lingerie inspirada na era vitoriana para o aumento de autoestima e empoderamento feminino
(2024-05-07) Burdzinski, Lurdes Fátima dos Santos
O universo do lingerie é amplo e tem um mercado diferenciado e dirigido ao público feminino cada vez mais exigente em qualidade, conforto e exclusividade. A história do lingerie é extensa e teve força mercadológica efetiva no século passado, quando novas tecnologias e inovação na área apresentaram avanços nos tecidos, rendas e estamparia. A proposta para o presente projeto é apresentar uma coleção de lingeries confortáveis, românticas e sensuais, inspiradas na Era Vitoriana, que teve o espartilho como peça mais em evidência. A ênfase é, assim, no glamour e na riqueza dos detalhes que compunham o figurino das roupas, sem deixar de oferecer uma experiência de conforto e beleza para a mulher contemporânea, despertando a autoestima e resgatando a sensualidade da mulher urbana. Tem, ainda, a finalidade evidenciar a importância do design na criação de uma coleção independente, abordando fundamentos imprescindíveis para a construção de um lingerie funcional, dotado de beleza estética capaz de atender a um público feminino exigente. O trabalho aqui exposto emprega metodologia de pesquisa de caráter aplicado, através de ferramentas de pesquisa bibliográfica, exploratória e descritiva. Além disso, tem um caráter qualitativo, uma vez que propõe a resolução de problemas pontuais, com a apresentação de uma proposta, em formato de coleção, levando em conta o conforto, a funcionalidade e a capacidade do lingerie de elevar a estima da mulher. A metodologia é importante para a organização das etapas de concepção e desenvolvimento da proposta, de forma que o método Munari (1998) será adotado neste projeto. O método é dividido em problematização, hipóteses e parte prática. A coleção é fabricada com veludo, lycra, rendas, seda e cetim, proporcionando conforto e delicadeza, composta por aviamentos e rendados de qualidade estética. Embora o campo de pesquisa no universo da moda esteja restrito neste momento na criação de lingerie, é possível afirmar que se trata de um estudo prazeroso e instigante de atuar como designer. Palavras chaves: Lingerie, Conforto, funcionalidade, Design de moda
Coleção de roupas feminias utilizando a técnica de upcycling: estudo de caso com a marca Dani Holzbach
(2024-04-30) Bartz, Valéria Konageski
O presente trabalho de conclusão de curso pertence a área de Design de produto, com foco na área de moda, e tem como principal objetivo identificar e apresentar maneiras sustentáveis de produzir peças de roupa femininas, de modo a reduzir os impactos no meio ambiente utilizando matérias primas alternativas. Deste modo, a técnica de upcycling foi utilizada na confecção de quatro peças de roupa feminina que ilustrarão a coleção Harmonia, da qual foi desenvolvida a partir de excedentes têxteis, provenientes da indústria. Estes materiais foram disponibilizados pela marca Dani Holzbach, da qual se situa na cidade de Santo Ângelo, no estado do Rio Grande do Sul. Utilizando a metodologia de Bruno Munari (1998), as etapas foram analisadas e completadas com o método utilizado por Macarena San Martin (2012), onde juntas, estes dois métodos se complementam. Além disso, análises nas bases sociais e comportamentais também foram estudadas para melhor entender o posicionamento dos modos de consumo e alternativas mais sustentáveis, com o intuito de expor novas maneiras de reaproveitamento. Palavras chaves: design, upcycling, moda e sustentabilidade.
Mesa Opaua: proposta de design de mobiliário para ambientes residenciais
(2021-10-13) Righi, Laura Hupfer
Atualmente o mundo vem passando por um período de mudanças. A pandemia do COVID-19 é uma situação que afeta a todos, com transformações no estilo de vida das pessoas e impacto gerado nos diversos setores da sociedade. O setor moveleiro no Brasil, apesar de ter sido um dos afetados, recuperou-se, e a demanda e produção de peças de mobiliário permanece constante. Além disso, vem sendo observada nos últimos anos uma tendência, principalmente em grandes centros urbanos brasileiros, de oferta e compra de imóveis com metragem reduzida. A procura se dá principalmente por famílias pequenas ou adultos e jovens adultos devido a emprego ou estudo, e que buscam locais econômicos e de boa localização. O objetivo do projeto, portanto, foi desenvolver um mobiliário que o usuário utilize para estudo ou trabalho, que possa ser empregado em espaços residenciais compactos. Buscou-se incorporar princípios sustentáveis, e o propósito do móvel é que o próprio usuário realize sua montagem. Para tanto, foram realizadas pesquisas acerca de design de móveis, ergonomia, encaixes, materiais e sustentabilidade incorporada à produtos, sendo seguida a metodologia de Bonsiepe (1984). Foram utilizadas, portanto, as pesquisas bibliográfica, documental e de campo, com realização de um questionário que foi disponibilizado ao público. O estudo resultou em uma mesa que pode ser empregada em diferentes ambientes, apresentando espaço de armazenamento e características diferenciadas de montagem, tornando-se compacta quando necessário.
Design inclusivo: uma proposta de recurso para estímulo sensorial de crianças autistas a partir do método montessoriano
(2020-02-24) Petry, Jéssica Raiana
O design inclusivo (DI) pode ser uma ferramenta de intervenção social a partir do momento em que trabalha questões referentes à inclusão de um determinado grupo na sociedade. Essa inclusão se faz cada vez mais necessária, por exemplo, no âmbito do Transtorno do Espectro Autista (Autismo). Somente no Brasil a cada 88 crianças 1 apresenta traços de autismo, e estima-se que esse número cresça a cada ano. De acordo com a UNICEF (Fundo das Nações Unidas para a Infância), os primeiros passos em direção à inclusão se dão durante os anos iniciais da vida da criança, pois é o momento em que mais rápido se desenvolve cognitivamente, absorvendo todos os estímulos sensoriais de seu ambiente. Os estímulos sensoriais direcionados são de extrema importância para a formação da criança autista, sendo uma das formas de prepará-la para o convívio em sociedade, trabalhando os sentidos e amenizando as possíveis crises de desregulação sensorial que tanto prejudicam a interação da criança autista com o mundo ao seu redor. Frente às necessidades expostas este trabalho tem como objetivo criar uma proposta de recurso sensorial para crianças autistas, se utilizando para isso do método montessoriano, uma pedagogia científica inovadora, centrada no ser humano e nas capacidades da criança, auxiliando na construção da autonomia sobre suas sensações, trazendo segurança para passar pelos momentos de crise, através do trabalho sensorial e da aplicação na prática do conceito de ambiente preparado.
Guia: design de jogo educativo para a valorização do patrimônio cultural
(2020-02-24) Souza, Fabricio de
Design, Educação e Patrimônio Cultural, três grandes áreas que possuem um diálogo entre si. Com o presente trabalho, busca-se o fortalecimento dessa interdisciplinaridade dos diferentes campos dos saberes, onde foi possibilitada a construção de um jogo educativo do Museu Antropológico Diretor Pestana. Este jogo educativo é concretizado dentro de um produto projetado que possa cumprir com o propósito de educar para o patrimônio, sendo uma forma de mediação entre os indivíduos e o bem cultural, podendo aproximar cada vez mais a comunidade junto ao Museu, espaço de salvaguarda da memória coletiva e também um espaço de pesquisa e reflexão. O projeto teve como condução metodologias científicas e também a metodologia projetual de Munari (1998), sendo adaptada para ter uma contribuição fundamental para análises e execuções dentro do pensamento de projeto que o design agrega ao produto. Conclui-se que é necessária a criação deste jogo dentro do campo da educação patrimonial para gerar respeito e valorização pelo patrimônio cultural por meio de uma atividade educativa, afinal, também é divertido aprender e ensinar brincando.
Zahrah: design de mobiliário multifuncional para residências compactas
(2020-02-24) Aranda, Andressa Walker
Com o passar do tempo, a sociedade brasileira está mudando seu estilo de vida, decidindo por viver em áreas urbanas e com isso, a oferta por terrenos e espaços está ficando escassa, supervalorizando esses locais. O fato de que as famílias estão diminuindo, requer por um imóvel com menos metros quadrados, como em São Paulo, onde os apartamentos diminuíram em 28%. Devido a isso, o termo Multipropósitos ou Multifuncional vem ganhando importante destaque, pois trazem soluções agregadas, permitindo sua utilização em diversas situações, com o diferencial da praticidade e com a organização inteligente dos espaços. Desta forma este projeto teve como objetivo desenvolver um mobiliário multifuncional para residências que se adeque em mais de um ambiente. Através de pesquisa bibliográfica e de campo pode-se estudar a melhor maneira de realizar o projeto, por meio de estudo sobre ergonomia, materiais e formas. Seguindo a metodologia de Munari (1998) e através de análise de mercado e pesquisa de campo, obteve-se informações necessárias para o desenvolvimento de um mobiliário que atenda às necessidades dos usuários. O estudo resultou em um móvel que pode ser utilizado na integração de vários ambientes, por ser multifuncional, servindo para armazenar objetos e como um móvel de decoração.
Moda e responsabilidade socioambiental: coleção cápsula inclusiva
(2019-12-13) Eidt, Marcele
A moda muito foi vista como uma atividade frívola, todavia atualmente tem se entendido o quanto esta impacta a vida dos indivíduos nas mais diversas esferas, já alguns anos se discute estes impactos e começa-se a propor novas formas de atuação e produção. Em concordância com essa visão o presente trabalho objetivou o desenvolvimento da coleção cápsula, que alia requisitos sociais e ambientais através da moda inclusiva e do upcycling. A discussão inicia-se sobre a responsabilidade do designer em relação aos impactos na sociedade, passando pelos conceitos de ecodesign à discussão sobre a sustentabilidade na moda e sua condição de expressão para os indivíduos. O projeto teve como norteador dos resultados desenvolvidos a metodologia de Munari (1998) aliando conceitos de Sorger e Udale (2009) sobre fundamentos de design de moda. Também foi realizado um estudo de caso sobre osteogênese imperfeita para basear o desenvolvimento do vestuário inclusivo. Como resultado obteve-se o desenvolvimento da coleção cápsula “Don’t Label” traduzindo a necessidade de participação no meio da moda de qualquer indivíduo independentemente da sua condição física, visto que a mesma é uma forma de expressão dos indivíduos, e o quão importante é o pensar nas individualidades de forma a não continuar a exclusão. Conclui-se que a moda pode e deve ser um meio de repensar a forma de construção e condução da sociedade, podendo atuar em diferentes frentes, inclusive conjuntas, sejam elas sociais ou voltadas à preocupação com os impactos no meio ambiente.
Bolsa Pachamama
(2019-12-13) Colombo, Bruna Luíza
Esta monografia apresenta o desenvolvimento de uma bolsa feita a partir de banner lona, um material que geralmente é descartado incorretamente e demora centenas de anos para se decompor no meio ambiente. O design vem a ser um fator de diferenciação do produto como forma a atribuir valorização no mercado, abordando estudos e métodos para a realização do projeto. A bolsa tem como o objetivo de diminuir os impactos que este material provoca no ambiente apresentando uma forma de solução para reduzir as consequências de resíduos não recicláveis, assim como abordar esse assunto como forma de incentivo para o consumo de produtos sustentáveis.
Coleção de moda: valorização da cultura gaúcha através do vestuário e do bordado
(2019-11-05) Mafalda, Carla Gabriela Oliveira
Embora a moda tenha passado por muitas mudanças ao longo dos anos, a indústria de vestuário ainda sofre com a cultura do excesso, trazendo uma quantidade elevada de roupas iguais e sem significado. Através da união do design de moda às práticas artesanais é possível mudar esse cenário, desenvolvendo coleções que consideram não só aspectos econômicos, mas também o meio social e cultural em que o público se encontra. Nesse contexto, o presente trabalho visa criar uma linha de roupas com personalidade, valorizando o folclore gaúcho, envolvendo características de sua indumentária e de suas lendas, que se destacam através do bordado livre. Dessa forma, traz como objetivo a criação de uma coleção inspirada no Rio Grande do Sul, com base em um levantamento histórico dos trajes e, também da cultura e tradições gaúchas. Como guia para este projeto foram utilizadas etapas da metodologia projetual desenvolvida por Munari (1998), complementando-a com a etapa de compilação de pesquisa proposta por Seivewright (2015). A coleção traz o esporte fino como estilo, apresentando peças modernas e elegantes que transmitem história por meio dos traços de bordado.
Design inclusivo: uma proposta de mesa de desenho para fruição de pessoas com deficiência física
(2019-11-05) Braun, Leonardo Augusto
O design social tem como responsabilidade cuidar e amparar pessoas que possuem necessidades especiais e deve essencialmente contribuir para o aumento da qualidade de vida destas pessoas dentro da sociedade. Desta forma, o mobiliário exerce grande influência e possui um papel fundamental, pois através dele, podem ser quebradas várias barreiras e paradigmas sociais que impedem a inclusão social. Por isso, esta monografia é o resultado de uma proposta de mobiliário acessível voltada à inclusão social, através da qual indíviduos portadores de necessidades especiais e pessoas sem deficiências possam fazer usufruto, tornado o móvel um agente de inclusão social. O objetivo foi o desenvolvimento de uma mesa de desenho para o público supracitado. O trabalho deu-se através de uma pesquisa bibliográfica, documental e de campo, que investigaram o ambiente social, a inclusão, as dificuldades encontradas por pessoas portadoras de deficiência física e como o design poderia ajudar a sanar estes problemas sociais. Deste modo, a pesquisa teve como foco principal o desenvolvimento do mobiliário, através de uma pesquisa de campo onde foram obtidos dados e características que fundamentaram o processo criativo da mesa. O projeto resultou em uma mesa de desenho acessível às pessoas sem deficiência e a cadeirantes, buscando proporcionar ajustes e regulagens de fácil acesso. O design sofisticado de uma mesa com tampo que promove a autonomia do desenhista. A proposta buscou incentivo a inclusão social por meio de um projeto com base no design social.
Design do multi Look Cápsula: vestuário reversível a partir do reaproveitamento de peças Jeans de Brechós e de descarte por meio da técnica de Upcycling
(2019-11-05) Bertei, Angela Costella
Moda e sustentabilidade, por vezes, podem representar um paradoxo, ainda mais em meio ao hiperconsumo de roupas em pleno século XXI. Contudo, a partir desse contexto, algumas soluções já estão sendo propostas, posto que a sociedade e algumas empresas estão adaptando-se ao conceito do slow fashion ou moda lenta. Considerando que o hiperconsumo gera o descarte imediato, tem-se algumas técnicas, como é o caso do upcycling, para reverter/amenizar essa situação político-ambiental. Além disso, sabe-se que o jeans é um dos grandes vilões do meio ambiente, utilizando uma quantidade absurda de água na cadeia produtiva, fato que leva a refletir sobre o futuro da moda. Avançando mais no conceito sobre aumentar o ciclo de vida desse produto, há algumas ideias que vem sendo desenvolvidas, como por exemplo, usar uma peça dos dois lados, propondo assim, que com poucas peças, compondo uma espécie de “multi look”, forme-se um “armário cápsula”. Desse modo, o presente projeto teve como objetivo criar um look composto por um top, uma calça e um colete que sejam reversíveis, multifuncionais, versáteis, sustentáveis e com proposta outono-inverno. O look produzido baseia-se no conceito do reaproveitamento têxtil de jeans de brechó e descarte, onde exploram-se cores/estonagens para criação de um projeto autoral e exclusivo. A produção em maior escala busca impactar positivamente na sociedade como um todo, expondo um produto com mais valor e menos impacto. Assim sendo, o projeto foi executado com base na adaptação das metodologias projetuais de Munari (1998), Platcheck (2012) e de um periódico desenvolvido pela UDESC, Moda Palavra (2016). Paralelamente à isso, foram desenvolvidos questionários com uma empresa carioca especializada em upcycling, a Think Blue Upcycled, além de pesquisas sobre o assunto com público - alvo da futura marca Rejeans, sendo 64 entrevistados ao total. Assim, buscou-se entender mais acerca da aceitabilidade de produtos jeans provenientes de reaproveitamento no mercado, além de pesquisar também por outros semelhantes. Conclui-se, a partir da pesquisa, que é viável a criação de produtos com essas características e que mostrem-se diferenciados dos demais por apresentarem um conceito que se apresenta preocupado com o futuro do globo, buscando desconstruir o conceito de que moda e sustentabilidade não podem andar juntas. Falar de moda é falar de comportamento, e a sustentabilidade dentro disso abrange muito mais do que somente o produto, processo ou técnica, é como um pensamento, um estilo de vida e por isso pode (e deve) andar junto com a noção de sustentabilidade.
Biônica aplicada ao design de acessórios femininos Coleção Elo
(2019-11-05) Wiebbelling, Gabrielle dos Santos
É possível deparar-se com a presença da natureza em meio a vida humana, desde o início da existência dos seres vivos. A biônica nada mais é do que utilização dos recursos naturais como forma de referência e inspiração em pesquisas, projetos e resolução de problemas nos meios de vida do homem. Em meio a tantas áreas onde ela está presente, destaca-se a sua utilização nos projetos de produto, e dentro deste segmento, no ramo da moda, seja ela aplicada em vestuário ou acessórios. A biônica como fonte de inspiração no desenvolvimento de ornamentações corporais, é algo muito comum e imensamente rico em possibilidades e aplicações. O presente projeto, busca unir estes segmentos, como forma de expressar um conceito histórico, minimalista e elegante em meio às peças desenvolvidas. A história do Brasil, envolveu-se significativamente no progresso das peças, quando definiu-se como fonte de inspiração a árvore Pau-Brasil, símbolo icônico da história brasileira, e a qual dá nome a uma nação inteira. Para a construção deste, serão utilizadas metodologias projetuais, baseadas em processos criativos de Liliane Mancebo (2013), integradas com métodos desenvolvidos pelo SEBRAE (2018). A criação envolve dentre seus arranjos, a possibilidade de diferentes formas, cores e caminhos a serem seguidos. Desta forma, pôde-se elaborar diversos rafes, até chegar-se ao objetivo pretendido, definindo assim, elementos chave para a composição de todos os acessórios que fazem parte da coleção.
Espirale – mobiliário multifuncional para escritórios
(2018-08-27) Veiga, Jéssica Cassia da
Com a grande evolução observada nos espaços corporativos desde a década de 1950, observou-se uma busca por espaços mais descontraídos, tendo em vista os benefícios que os mesmo podem trazer, tanto para o trabalhador em forma de conforto e bem-estar, quanto para a empresa que irá possuir colaboradores mais criativos e empenhados. Desta forma este projeto teve como objetivo desenvolver um mobiliário multifuncional para escritórios que representasse essa busca pelos novos ambientes de trabalho. A partir de pesquisa bibliográfica e de campo pode-se observar tendências e deficiências do mercado atual assim como também um estudo em assuntos como evolução do mobiliário, ergonomia e materiais. Seguindo a metodologia de Löbach e através de análise de mercado e pesquisa de campo, obteve-se dados com o intuito de pré-estabelecer requisitos para que o móvel desenvolvido possa ser utilizado da melhor maneira pelo seu usuário. O estudo resultou em conjunto de mobiliário multifuncional que transforma um ambiente de trabalho sério e tradicional em uma sala de reuniões ou recepção mais descontraída.
CLÉ- Mesa multifuncional para uso residencial
(2018-06-20) Manias, Valéria
Os costumes e hábitos de compra da sociedade estão mudando, assim como as classes sociais que a compõem. A “nova classe c” da população é um público consumista e que movimenta o mercado. Agregado a isso, as residências estão ficando menores, necessitando de móveis que se encaixem nesses espaços. Com isso, abriu-se a possibilidade de criar uma mesa multifuncional para o uso residencial, objetivando este projeto. Com o referencial teórico foi possível salientar a importância do design industrial e como ele está inserido na vida das pessoas. Por meio de entrevistas com o público-alvo foi possível detectar algumas de suas preferências e necessidades. Para a orientação do projeto utilizou-se algumas etapas da metodologia projetual de Bruno Munari (1998), com a execução da coleta e análise de dados, a criatividade, modelos, os desenhos de construção e a solução. O projeto resultou em uma mesa simples, compacta e com materiais de qualidade, se encaixando em diversos ambientes da casa de forma harmônica, criativa e alegre.
Moda e sociedade - coleção de moda Genderless
(2018-06-20) Martins, Mariana Borges
Moda e sociedade configuram uma relação mútua de metamorfoses e evoluções. No contexto social atual a discussão sobre igualdade e diversidade de gêneros é assunto que invade esferas políticas, educacionais e na moda, interferem na proposta de desenvolvimento dos produtos configurando uma nova linha de produção chamada de moda genderless. O presente trabalho objetiva o desenvolvimento de uma coleção de moda genderless que seja reflexo da atual discussão sobre liberdade individual de expressão e igualdade de gêneros. A dispensabilidade da designação de gênero as roupas configura a coleção que propõe modelagens que vistam bem para ambos os sexos. O projeto foi idealizado sob a metodologia projetual de Munari (2008) unida a métodos de pesquisa e geração de alternativas para coleção de moda descritas por Choklat (2012), estas contribuíram para o desenvolvimento da coleção Queer, que reúne modelos de vestuário e calçados pensados para quem com elas se identificar, independente de qualquer designação de gênero. Conclui-se, portanto, a viabilidade do desenvolvimento de uma coleção de moda substancial a vida coletiva, que quebre o estereótipo de moda frívola ao romper o paradigma do gênero nas roupas. É possível valer-se da moda para discutir e levar determinados temas ao público de uma maneira genuína, questões como a igualdade de gênero e liberdade de expressão, estas, fundamentalmente relacionadas à evolução do comportamento humano que encontram na moda uma forma de externalizar sua existência.

Navegar

Submissões Recentes